In Mitteleuropa entstanden sie in den letzten Jahrzehnten des 19. Jahrhunderts. Beeindruckende, mehrstöckige Gebäude, die normalerweise im Geiste des Eklektizismus oder des Jugendstils entworfen wurden, sind schnell zu einem unverzichtbaren Element städtischer Landschaften geworden. Zu dieser Zeit wurden sie Kaufhäuser genannt und nicht ohne Grund als kommerzielle Tempel oder Einkaufspaläste. Im Inneren wurde das Auge nicht nur von Luxusgütern angezogen, sondern auch von reichem Dekor - komplizierten Stuckarbeiten, Gemälden in dekorativen Rahmen, Kristallleuchtern und verspiegelten Wänden.
Kaufhäuser wurden heutzutage durch Einkaufszentren ersetzt, deren Ästhetik normalerweise um moderne Formen oszilliert oder die Vergangenheit geschickt mit kühnen, futuristischen Konzepten kombiniert. Hervorzuheben ist jedoch, dass diese - oft - echten Perlen der Stadtarchitektur ebenso viel Bewunderung erregen können wie ihre Prototypen aus dem 19. Jahrhundert. Um dies zu beweisen, haben wir fünf polnische Einkaufszentren ausgewählt, die nicht nur für ihre gut gestalteten Karosserien, sondern auch für ihr originelles Interieur bekannt sind. Hier sind die Gebäude nicht nur zum Einkaufen, sondern auch für eine Portion gutes Design einen Besuch wert.
DH Renoma - Breslau
Eines der ältesten und interessantesten Einkaufszentren in Breslau. Das Ansehen, dessen Türen 1930 geöffnet wurden, war von Anfang an begeistert von seiner modernistischen Form und ungewöhnlichen Fassade. An der Fassade des Gebäudes befinden sich Porträtskulpturen, die die Gesichter von Menschen aus verschiedenen Kontinenten darstellen - sie sollten ein Symbol sowohl für die Internationalität der Waren als auch für die Offenheit gegenüber anderen Menschen und den Respekt vor interkulturellen Unterschieden sein. Im Jahr 2009 wurde das Gebäude einer allgemeinen Revitalisierung unterzogen und verbindet seitdem auf einzigartige Weise den Respekt vor der Geschichte mit modernem Design sowie ein kommerzielles Angebot mit kulturellem Raum.
Im Jahr 2010 wurde das Innere von Renoma mit der Arbeit eines Künstlers der jungen Generation, Maurycy Gomulicki, bereichert. Die Glasverbindung zwischen dem neuen und dem alten Teil des Zentrums wurde mit einer Arbeit mit dem Titel "Aquarium" verziert. Die Komposition von geraden, horizontalen und vertikalen Linien, Rechtecken und Grundfarben bezieht sich auf die Gemälde von Piet Mondrian und die architektonischen Errungenschaften von Bauhaus und Le Corbusier. Die Arbeit ist ebenso effektiv wie Designer - in der Welt der Innenarchitektur kann man sich oft von den Werken eines niederländischen Malers und Vorläufers der Neoplastik inspirieren lassen.
Eine der Stärken von DH Renoma ist die Designerbeleuchtung. Im Glasanschluss hängen wunderschöne Lampen aus speziellen aufblasbaren Elementen. Die Kronleuchter wurden vom bekannten polnischen Studio PUFF-BUFF entworfen. Darüber hinaus hat das Studio blaue Lampen entwickelt, die über den kleinen Atrien auf den Etagen des Kaufhauses zu sehen sind. Diesmal handelt es sich um BLUE GRASS LED-Lampen, die auf Bestellung von Renoma speziell in größeren Größen hergestellt wurden.
Das Kaufhaus Renoma sollte ein Ort sein, der Popkultur und zeitgenössischen Lebensstil harmonisch mit höherer Kultur verbindet. Ein Beispiel dafür, wie gut dieses ungewöhnliche Trio unter anderem funktioniert Werke der modernen Kunst, ausgestellt im kommerziellen Raum. Hier finden Sie Beispiele für Malerei und räumliche Installationen sowie modernes Design im Zusammenhang mit Industriedesign. Vor einigen Jahren wurde die Sammlung durch das inspirierende Wandbild "Phaeton, Amor, Hermes" des jungen Künstlers Karol Radziszewski ergänzt. Kein Wunder, dass Renoma zahlreiche Preise gewonnen hat, darunter prestigeträchtige Property Design Awards 2016 oder Beste architektonische Umsetzung 2010.
Arkadia - Warschau
Das Warschauer Arkadia ist eine äußerst repräsentative, moderne Anlage mit über 320.000 m2. Eine so große Fläche macht es zu einem der größten Einkaufszentren in Europa. Der Körper des Gebäudes wurde von einem Team von Architekten unter der Leitung von Jamie Pett und Gordon Godat entworfen, während das Interieur von einem berühmten Designer, Guillaume Sadoux, entworfen wurde. Die Architektur von Arkadia ist faszinierend - die Arkaden wurden denen nachempfunden, die in den schönsten Galerien des 19. Jahrhunderts zu finden sind. Es gibt viele beeindruckende Glasoberflächen und Oberlichter, phantasievolle Mosaike und Elemente aus Naturstein.
Ein sehr interessantes Verfahren war die Trennung thematischer Passagen, begleitet von einem charakteristischen Dekor. In Arkadien können Sie also entlang des "Canaletto" spazieren, der die Geschäftsstraße der Stadt widerspiegelt, oder die Arkade "Vistula" besuchen, deren Design vom Fluss inspiriert wurde, der durch die Stadt fließt. Menschen, die von der märchenhaften Ästhetik fasziniert sind, werden sicherlich auf die Passage "Twardowski" achten, die sich auf Mythen und Legenden bezieht, während Enthusiasten wissenschaftlicher Errungenschaften sich über die Passage "Copernicus" freuen werden, die, wie Sie leicht erraten können, für ein herausragendes Werk geschaffen wurde die Leistungen des berühmten Astronomen.
Es ist erwähnenswert, dass das Zentrum von Arkadia in den Jahren 2016–2017 um einen weiteren Flügel von der Seite des Kreisverkehrs Zgrupowania AK "Radosław" erweitert wurde. Die neue Zone wurde für diejenigen geschaffen, die Zeit in einer interessant eingerichteten Restaurantzone verbringen möchten, die vom Rest des Zentrums getrennt ist. Die Verwendung natürlicher Materialien wie Holz, das den Innenraum optisch voller Licht erwärmt, verdient Aufmerksamkeit. Der Raum wurde so organisiert, dass Platz für acht separate Räumlichkeiten mit individuellem Dekor und einem vielfältigen Angebot vorhanden ist. Dank der neuen Version von Arkadia, Designer könnten auch Grünflächen hervorheben, da die zweistöckige Fassade der Dining Plaza-Zone verglast ist, sodass Sie den grünen, geschäftigen Platz vor Arcadia von der Terrasse aus sehen können.
Stary Browar - Posen
Die Geschichte dieses außergewöhnlichen Ortes beginnt 1876, als die Brüder Hugger mit dem Ausbau der Brauerei in der Półwiejska-Straße beginnen. Seit über einem Jahrhundert floriert das Brauereigeschäft trotz vieler Störungen und Eigentümerwechsel. Erst in den 1980er Jahren wurde die Anlage geschlossen und begann sich zu verschlechtern. Der Wendepunkt war das Jahr 1998, als das Projekt Browar 50 50 Business and Art Center gestartet wurde, das von der damaligen Eigentümerin des Grundstücks, Grażyna Kulczyk, initiiert wurde. Das Zentrum der Deutschen Asset Management-Gruppe ist bis heute ein reiches Mosaik an Erinnerungen an das Posen des 19. Jahrhunderts sowie an die Wiege der alten Architektur, des modernen Designs, der Popkultur und der hohen Kunst. Sie können sich nicht nur dem Rausch des Einkaufens hingeben, sondern auch den ungewöhnlichen Rundbogenstil aus nächster Nähe sehen, der dem roten Backstein Tribut zollt.halbkreisförmige geschlossene Fenster und einfache Dekorationen.
Święta, Atrium, Foto: Jakub Wittchen Die Architekten, die für die Revitalisierung von Stary Browar verantwortlich sind, haben die postindustrielle Architektur auf fantastische Weise mit wirklich futuristischen Konzepten kombiniert. Unter den roten Backsteinoberflächen finden Sie viele Stahl-, Glas- und Avantgarde-Lösungen, die direkt aus Science-Fiction-Filmen an Ästhetik erinnern. Halbkreisförmige Balkone, riesige Verglasungen und faszinierende Beleuchtung in einer kühlen, weißen Farbe sind ein wahrer Genuss für Ästhetiker, die ungewöhnliche, aber - paradoxerweise - perfekt harmonisierende Kombinationen mögen.
Kino im Courtyard of Art 2013. Foto von Jakub Wittchen Es ist kein Geheimnis, dass die Posener Brauerei größtenteils ein Kunstraum ist. Jeden Tag werden die Besucher der Galerie von wertvollen Exponaten wie Gemälden, Skulpturen und Installationen begleitet. Die Doppelfunktion von Stary Browar hängt mit der Umsetzung der Idee von "50:50" durch Grażyna Kulczyk zusammen, wonach 50% des Projekts geschäftlich und die anderen 50% der Kunst gewidmet sind. Einer der Orte, an denen häufig Sonderausstellungen, Performances oder einfach nur Sommerkino-Vorführungen organisiert werden, ist der beeindruckende, halbkreisförmige Courtyard of Art. Neben dieser Art von Projekt bietet die Galerie auch sehr oft großartiges Design. Auf dem Foto unten - eine Sonderausstellung von Designermöbeln aus Polen.
Manufaktura Galerie - Łódź
Ende des 19. Jahrhunderts beherbergten die Gebäude der heutigen Manufaktura ein echtes Textilimperium. Seine Geschichte wurde 1872 geboren, als die größte Weberei im Industriegebiet Kalisz-Masovian in der Ogrodowa-Straße in Łódź gebaut wurde. Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde im Gebäudekomplex ein nach Julian Marchlewski benanntes Werk errichtet, um es in die Fabrik "Poltex" umzuwandeln. In den 90er Jahren ging die Fabrik bankrott und wurde geschlossen. Die Türen des postindustriellen Komplexes wurden erst 2006 wieder geöffnet. Diesmal kehrten die ehemaligen Textilfabriken jedoch als fantastisch revitalisierte postindustrielle Anlage, in der die Manufaktura-Galerie errichtet wurde, in die Köpfe der Einwohner von Łódź zurück.
Derzeit ist Manufaktura ein Einkaufs-, Service- und Unterhaltungszentrum. Das Prunkstück sind hauptsächlich alte Postfabrikgebäude aus unverputztem rotem Backstein. Ein Einkaufszentrum, das zwar völlig neu ist, sich aber perfekt in die historische postindustrielle Landschaft einfügt. Im Inneren des Gebäudes herrschen in erster Linie Stahl und Glas. Sie können auch Holzelemente sehen, die den Raum angenehm erwärmen. Die Designer des Gebäudes konzentrierten sich auch darauf, die kalte Ästhetik mit farbenfrohen Kontrapunkten zu brechen. Dies sind zum Beispiel einfache Glasmalereien auf der Vorderseite, die Glaswand des Gebäudes und farbenfrohe Elemente direkt unter den Oberlichtern im ersten Stock. Das Ganze ergibt einen interessanten, sehr frischen Effekt.
Manufaktura ist ein Raum, der perfekt durchdacht wurde - sowohl von Architekten als auch von Designern und Dekorateuren. Dies zeigt sich nicht nur in der Form von Gebäuden, sondern auch in Details. Restaurierte gusseiserne Elemente, Designer, farbenfrohe Bänke, die sich auf die Glasmalerei der Galerie beziehen, oder der ständige Flirt von Glas, Stahl und Ziegeln - all dies macht das Konzept äußerst harmonisch und angenehm für das Auge. Wie sich schnell herausstellte, ist eine solch zusammenhängende, transparente "Basis" ein perfekter Ort für saisonale, thematische Ereignisse und Dekorationen geworden, die auch optisch mit Raffinesse und Liebe zum kleinsten Detail überraschen.
Neben den Räumlichkeiten, in denen klassische Filialisten untergebracht sind, bietet die Galerie auch viele Geschäfte, die eleganten Ausstellungsräumen ähneln. In ihren Innenräumen besteht die Basis des Arrangements häufig aus Möbeln und Accessoires, die echte Perlen des Designs sind. Solche einzigartigen, "originellen" Arrangements voller gutem Design verleihen der Galerie noch mehr Stil und Charakter. Es sind normalerweise Räume mit industrieller, minimalistischer oder Vintage-Ästhetik.
Wroclavia Einkaufszentrum - Wrocław
Breslau ist das neueste und eines der Designer-Einkaufszentren in Breslau. Im Herzen der Stadt gelegen, verbirgt es nicht nur Gewerbeflächen, sondern auch eine Unterhaltungs- und Gastronomiezone und einen funktionierenden PKS-Busbahnhof. Wie die Schöpfer von Breslau sagen, ist es ein Symbol der Architektur des 21. Jahrhunderts, das sich dagegen auf nicht offensichtliche Weise in die historischen Gebäude von Breslau einfügt. Die Schönheit der Galerie liegt hauptsächlich in ihren subtilen, organischen Formen, hochwertigen Materialien, riesigen Verglasungen und moderner Beleuchtung. Das Gebäude wurde vom polnischen Studio IMB Asymetria Architekci entworfen, zu dem unter anderem gehören Einkaufszentren und öffentliche Versorgungsgebäude. Die Innenräume stammen vom Pariser Studio Saguez & Partners.
Die Architekten, die Breslau entwarfen, wollten sich auf die Welt der Natur beziehen. Die Hauptinspiration war die "Guide" -Eiche - ein über 300 Jahre altes Exemplar, das nahtlos in den Gebäudekörper integriert wurde. Interessanterweise wurden für den Bau der Anlage sowohl Edelholz und Marmor als auch perforierte Aluminiumplatten und GFK-Material verwendet. Das letzte Material kann frei geformt werden, so dass die Form des Galeriedachs den Ästen und Kronen von Bäumen ähnelt. Das Baummotiv ist auch auf dem Druck auf Glasflächen direkt neben den Eingängen zu sehen. Neben der Faszination für städtisches Grün sollten auch die Landschaften von Breslau inspiriert werden. Die Form des Innenraums der Galerie bezieht sich auf die durch die Stadt fließende Odra sowie die umliegenden Inseln und Brücken.
Der Charme von Breslau ist nicht nur in seinen organischen Formen verborgen, sondern auch im subtilen Lichtspiel. Die Architekten sorgten dafür, dass möglichst viel Tageslicht in das Innere der Galerie gelangt. Möglich ist dies dank des Glaseingangs sowie der Oberlichter im Dach und über den Plätzen und dem Durchgang. Nach Einbruch der Dunkelheit macht die Fassade des Gebäudes jedoch einen großen Eindruck. Die Fassade bestand, abgesehen von den Elementen aus Glas, aus Paneelen, die einen dreidimensionalen Effekt zeigten. Die Lichtbeleuchtung verstärkt zusätzlich den faszinierenden Eindruck von Tiefe, wodurch der Körper des Gebäudes optisch attraktiver wird.
Das Wroclavia-Gebäude konnte, wie es sich für ein von der Welt der Natur inspiriertes Projekt gehört, nicht auf das Vorhandensein von natürlichem Grün verzichten. Die Fassade des Einkaufszentrums wurde ebenfalls mit modischen vertikalen Gärten angereichert, die dem Gebäude eine angenehme Frische verleihen. Darüber hinaus gibt es in Wroclavia grüne Terrassen mit einer Gesamtfläche von 4.000 m2. Es ist eine Hommage an die Ökologie und den Trend, geschlossene öffentliche Räume mit offenen Grünflächen zu "erweitern".
Einkaufszentren sind heutzutage nicht nur Geschäfte. Sie sind auch echte architektonische Unikate, die sich durch einen gut gestalteten Körper, ausgefallene Beleuchtung oder grüne Kaskaden erfreuen können. Darüber hinaus sind dies Räume, die uns Unterhaltung, ungewöhnliche kulinarische Erlebnisse sowie die Möglichkeit bieten, mit Kultur, Kunst und Design zu kommunizieren. Angesichts solcher Enthüllungen erhält das beliebte "Einkaufen" im 21. Jahrhundert eine völlig neue, etwas tiefere Bedeutung.
